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  <title>DSpace Community:</title>
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  <id>http://hdl.handle.net/10174/41</id>
  <updated>2026-06-02T11:27:28Z</updated>
  <dc:date>2026-06-02T11:27:28Z</dc:date>
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    <title>O legado dramaturgico de Luiz Francisco Rebello/liberdade, Liberdade (1974)</title>
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    <author>
      <name>Zurbach, Christine</name>
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    <updated>2026-06-02T09:30:45Z</updated>
    <published>2025-06-21T23:00:00Z</published>
    <summary type="text">Title: O legado dramaturgico de Luiz Francisco Rebello/liberdade, Liberdade (1974)
Authors: Zurbach, Christine
Editors: Rosa, Marta
Abstract: O artigo apresenta a recensão crítica da obra de Luiz Francisco Rebello, "Liberdade, Liberdade", que foi posta em cena em Lisboa no contexto da mudança política trazida pela Revolução de Abril de 1974.</summary>
    <dc:date>2025-06-21T23:00:00Z</dc:date>
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    <title>Os Diabretes de Ponte de Sor</title>
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    <author>
      <name>Cabeça, Paulo</name>
    </author>
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    <updated>2026-06-02T09:28:14Z</updated>
    <published>2026-04-30T23:00:00Z</published>
    <summary type="text">Title: Os Diabretes de Ponte de Sor
Authors: Cabeça, Paulo
Abstract: Este, além de personificar o aluno, eventualmente era também inspirado nas tradições do figurado cerâmico popular português, como as de Rosa Ramalho em Barcelos ou outras. &#xD;
Igualmente a figura do Careto transmontano serviu de mote a este trabalho que se debruçou assim sobre património material e imaterial, tradições e artesanato. &#xD;
As peças elaboradas em barro vermelho, banhadas posteriormente em caulino branco, foram pintadas com tintas de alto fogo e novamente banhadas em vidro para serem cozidas em monocozedura a 980ºC. &#xD;
Elaboradas numa sala e posteriormente transportadas em mão para outra onde se situava o forno, além de tocadas ou subtraídas  pelos colegas curiosos, quase nenhuma sobreviveu incólume ao processo que demorou semanas, faltando a todas braços, pernas ou mesmo quebrando-se por completo. Não obstante pelo interesse, significado e estética são expostas neste trabalho.&#xD;
In this Visual Education project, we asked students in the 3rd cycle and high school, 12 to 18 years old,  as well as those in special education, to create the figure of a “Little Devil.“&#xD;
This figure, in addition to personifying the student, was also sometimes inspired by the traditions of popular Portuguese ceramic figurines, such as those of Rosa Ramalho in Barcelos or others.&#xD;
Similarly, the figure of the Transmontane Careto served as a theme for this work, which thus focused on tangible and intangible heritage, traditions, and crafts.&#xD;
The pieces, made of red clay and subsequently bathed in white kaolin, were painted with high-fire paints and again bathed in glass to be fired in a single firing at 980°C. Made in one room and later carried by hand to another where the kiln was located, in addition to being touched or taken by curious classmates, almost none survived unscathed through the process that took weeks, all lacking arms, legs, or even breaking completely. Nevertheless, due to their interest, meaning, and aesthetics, they are exhibited in this work.</summary>
    <dc:date>2026-04-30T23:00:00Z</dc:date>
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    <title>Brave Women. The path of a collaborative dramaturgy between the stones of the city and the boards of the theatre</title>
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    <author>
      <name>Bezelga, Isabel</name>
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    <id>http://hdl.handle.net/10174/42057</id>
    <updated>2026-05-27T10:06:57Z</updated>
    <published>2026-04-30T23:00:00Z</published>
    <summary type="text">Title: Brave Women. The path of a collaborative dramaturgy between the stones of the city and the boards of the theatre
Authors: Bezelga, Isabel
Editors: Lima, Evelyn; Drago, Niuxa; Lyra, Carolina
Abstract: his chapter aims to discuss issues related to the project As Bravas: silenced voices and female invisibility, developed within the scope of the research we are conducting at the Centre for Art History and Artistic Research (CHAIA), at the University of Évora, Portugal. Continuing our research on Performance, heritage and community, we focused on performative creation as a way of questioning the historical invisibility of women, giving space and voice to the silences that span centuries, deepening the processes of collaborative dramaturgy, not only as a method of sharing authorship, but as a political and poetic gesture of reinscribing collective memory.</summary>
    <dc:date>2026-04-30T23:00:00Z</dc:date>
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    <title>Tecendo Portalegre. Perspetivas Multidisciplinares sobre um Património a Salvaguardar</title>
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    <author>
      <name>Garção Lopes, Telmo</name>
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    <id>http://hdl.handle.net/10174/42015</id>
    <updated>2026-05-15T09:19:01Z</updated>
    <published>2026-03-31T23:00:00Z</published>
    <summary type="text">Title: Tecendo Portalegre. Perspetivas Multidisciplinares sobre um Património a Salvaguardar
Authors: Garção Lopes, Telmo
Abstract: A presente publicação constitui o resultado tangível de um momento científico, cultural e multidisciplinar: o Colóquio Tec(S)endo Portalegre, que decorreu nos dias 16 e 17 de maio de 2025, no Museu da Tapeçaria de Portalegre Guy Fino. Este evento, organizado pelo IN2PAST – Laboratório Associado de Investigação e Inovação em Património, Artes, Sustentabilidade e Território, através da colaboração entre o CESEM (Centro de Estudos de Sociologia e Estética Musical, Universidade Nova de Lisboa) e o CHAIA (Centro de História da Arte e Investigação Artística, Universidade de Évora), representou um marco importante na reflexão&#xD;
académica e na valorização das Tapeçarias de Portalegre como património cultural de relevância nacional e internacional.&#xD;
O título do colóquio, Tec(S)endo Portalegre, encerra em si uma polissemia intencional: por um lado, evoca o gesto técnico de tecer que está na génese destas obras; por outro, sugere a tessitura de uma rede de&#xD;
conhecimentos, perspectivas e colaborações que, tal como os fios coloridos que compõem as tapeçarias, se entrelaçam para formar um todo coeso e significativo. Esta publicação procura perpetuar esse gesto, oferecendo&#xD;
aos leitores não apenas um registo do evento, mas sobretudo um conjunto de reflexões aprofundadas que contribuem para o estudo e compreensão deste património ímpar.</summary>
    <dc:date>2026-03-31T23:00:00Z</dc:date>
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